Accueil
Flux RSS

L’Orchestre de Paris

Le 03 mars 2009 à 00:14 par radioclassique

    Orchestre de ParisL’Orchestre de Paris est l’un des plus grands et plus prestigieux orchestres internationaux. Fidèle à son histoire, l’orchestre, composé de 119 musiciens permanents, propose un vaste répertoire qui s’étend des œuvres symphoniques à l’opéra et à la création contemporaine. Depuis septembre 2006, il est en résidence permanente à la Salle Pleyel où il effectue l’ensemble de ses répétitions et concerts de sa saison parisienne.

L’Orchestre de Paris fête ses 40 ans et les 180 ans de la Société des Concerts du Conservatoire au cours de la saison 2007/08.

    TROIS SIÈCLES DE RÉPERTOIRE

    Créé en 1967, l’Orchestre de Paris s’est rapidement affirmé comme le digne héritier de la Société des concerts du Conservatoire, première formation symphonique française (1828-1967), réputée pour son engagement auprès des compositeurs de son époque : Beethoven, Schubert, Weber et Mendelssohn. Après Charles Munch, premier directeur musical, de très grands chefs se succèderont à la tête de l’Orchestre : Herbert von Karajan, sir Georg Solti, Daniel Barenboim, Semyon Bychkov, Christoph von Dohnányi jusqu’à Christoph Eschenbach, depuis septembre 2000.

    En 1976, le Chœur de l’Orchestre de Paris, composé aujourd’hui de 140 chanteurs amateurs, voit le jour. Depuis, il se produit régulièrement avec l’orchestre sous la baguette des plus grands chefs. Tous saluent l’engagement remarquable et la rigueur de ses chanteurs.

    CONTRIBUTION MAJEURE À L’OPÉRA

    L’Orchestre de Paris participe régulièrement à des productions lyriques, au Théâtre du Châtelet, au Théâtre des Champs-Elysées et désormais à l’Opéra-Comique, pour une collaboration qui débute en 2007 avec Roméo & Juliette de Pascal Dusapin.

L’IMPORTANCE DE LA MUSIQUE CONTEMPORAINE

    Commandes ou créations, l’Orchestre de Paris fait une place importante aux compositeurs contemporains : Gilbert Amy, Luciano Berio, Pierre Boulez, Edith Canat de Chizy, Marc-André Dalbavie, Franco Donatoni, Jean-Pierre Drouet, Pascal Dusapin, Henri Dutilleux, Jean-Louis Florentz, György Ligeti, Witold Lutoslawski, Philippe Manoury, Olivier Messiaen, Luis de Pablo, Matthias Pintscher, Marco Stroppa, Éric Tanguy, Iannis Xenakis… Au cours de la saison 2007/08, l’Orchestre de Paris donnera en première audition mondiale deux commandes : Helios Choros III (les danseurs du Dieu Soleil) de la compositrice américaine Augusta Read Thomas et une œuvre de la compositrice finlandaise Kaija Saariaho.

    LE RAYONNEMENT NATIONAL ET INTERNATIONAL

    Régulièrement appelé à se produire hors de la capitale, l’Orchestre de Paris joue dans nombre de villes françaises. Ambassadeur de la culture française à l’étranger, il se fait aussi applaudir dans le monde entier : en Europe, aux États-Unis où il est l’invité régulier du Carnegie Hall de New-York, en Amérique latine, ainsi qu’en Asie.

    L’Orchestre de Paris est l’hôte régulier des festivals les plus prestigieux en France comme à l’étranger tels Salzbourg, Aix-en-Provence, Settembre Musica de Turin, Schleswig-Holstein, Festtage de Berlin, “Proms” de Londres, Musica de Strasbourg, Festival Enesco à Bucarest, Beethoven Fest de Bonn, Festival de Pékin, Festival international de musique et de danse de Grenade…

    Au cours de la saison 2007/08, l’Orchestre de Paris partira en novembre 2007 pour une grande tournée de trois semaines en Asie (Chine, Taiwan, Japon et Corée) et effectuera en avril 2008 plusieurs concerts au Musikverein de Vienne et en Espagne.

    OUVERTURE À LA JEUNESSE

    La formation des jeunes musiciens est au cœur des priorités de l’Orchestre de Paris. Il développe depuis 2003, au sein de l’Académie de l’Orchestre de Paris, en collaboration avec le Conservatoire national supérieur de Paris (CNSMDP) et le Conservatoire national de région de Paris, de nombreuses actions en direction de jeunes musiciens en voie de professionnalisation : stages au sein de l’Orchestre, participation à des concerts…

    Une politique éducative dynamique est également mise en place en faveur du jeune public : répétitions ouvertes aux groupes scolaires, concerts réservés aux écoles, semaines et programmes spécifiques consacrés au jeune public. Ces rendez-vous réguliers sont autant d’occasions pour les enfants d’entrer dans les coulisses de l’orchestre et de découvrir de manière vivante et passionnante le répertoire symphonique. Plus de 10 000 jeunes participent chaque année à ces activités.

    UN PATRIMOINE BIEN VIVANT

    Enfin, l’activité discographique de l’Orchestre de Paris témoigne de sa vitalité à faire vivre le patrimoine symphonique et à favoriser la création contemporaine. Parmi les dernières parutions sous la direction de Christoph Eschenbach, citons les Concertos pour piano n°1 et 4 de Beethoven avec Lang Lang, la Symphonie lyrique de Z

 emlinsky avec Christine Schäfer et Matthias Goerne, les deux premiers volumes d’une intégrale des symphonies de Roussel , et des enregistrements consacrés à Bruckner, Ravel, Pascal Dusapin (A Quia pour piano et orchestre), Marc-André Dalbavie (Ciaccona, Color et Concerto pour violon et orchestre) et Luciano Berio (Rendering, Stanze).

    Les Artistes musiciens de l’Orchestre de Paris sont habillés par la maison Jean-Louis Scherrer.

   

(Source : www.orchestredeparis.com )

Catégorie : L'Orchestre de Paris
Tags :
Ajouter un commentaire Lien permanent | Rétrolien

ombre